ニューヨークで３５年間、ダンサーとして、そして、振付家として、数多くの舞台芸術のアーティストとの出会いがありました。中には、現在も世界的レベルで活躍しているアーティストもいます。その多くは、必ずしも経済的に恵まれた環境で育ったわけではありません。時には家庭の不和の中で育っていたり、地方出身であるため、舞台芸術とは無縁の環境にいた人たちもいます。コンテンポラリーアーティスト（現代作家）の多くは、恵まれた環境で育った人は大変に稀です。

見方を変えれば、伝統芸能やバレエのように、幼少期の特殊訓練など、恵まれた環境を必ずしも必要としないのが、コンテンポラリーダンスの特徴でしょう。

 

では、なにが彼女たち、彼らを、特別な人にしていくのでしょうか？

ここに、ダンスのフィールドにおける育成事業の大きな問いがあると思います。

 

「どのような環境で、舞台芸術家は育つのか？」という問いです。

 

今回、国内ダンス留学７期の統括ディレクターという重大な任務をいただきました。

コロナという未曾有のパンデミックが出現してしまった今、ウィルスを共にした時代を生きぬいていく上で、舞台芸術において作家として、あるいは、実演者として、課せられる術や知識、そして経験は何なのか。ダンスボックスのスタッフと一緒に、何度もミーティングを重ねて話し合いました。

 

今回が７期となる国内ダンス留学プログラム。

毎期ごとにアップデートを重ね、時代を見据えて変容していく自在なあり方は、舞台芸術育成事業において画期的な一例となっています。

 

それは、ダンスの作品づくりと似ています。

クリエーションを通過しながら、新しいダンスが発明され、作品は刻々と変化を遂げていきます。

踊り、作り、踊る、の繰り返し、これが、本プログラムの基本姿勢です。

 

厳しいコロナ禍の時代に、地元を離れて新長田に留学してくるみなさんの、その切実な勇気と止まらない情熱を思います。

素晴らしい講師陣、振付家の方々が、みなさんを未知の世界へと運んでいってくれることでしょう。

 

日本のどこかに住んでいるダンサーであれば、誰でも応募できます。

みなさんと、お会いできる日を楽しみにしています。

 

余越保子

国内ダンス留学７期　統括ディレクター